這位指揮家「專注，無我地揮劃著指揮棒。一場暴風，一場海嘯，一場千仞高山的崩頹，一場萬騎廝殺的沙場……在他時而若猛浪、時而若震怒的指揮中轟然而來，使整個押房都肅穆地沉浸在英雄的、澎湃的交響之中」。

　　我是一個樂迷，也是一個「蕭迷」，近來每次聆聽這首交響曲，就不覺想起陳映真小說中的字句，於是也學著張錫命用筷子指揮起來，小說中的趙慶雲落淚了，我也幾乎落淚。這就是陳映真小說的魔力﹕他可以把蕭氏這首並不偉大，甚至被音樂行家視為失敗的作品，引進小說世界中，且使得它聽來崇高偉大。我曾經問過他這是哪裏來的靈感？他說是向音樂專家請教過的。

　　為什麼音樂專家沒有向他推薦蕭氏的第二（又名《走向十月革命》），或第十二（《一九一七年》）交響曲？甚至第十一號也很適合，因為寫的是一九〇五年的工人示威和受難，歷史家認為那是十月革命的前奏，我覺得更感人；但此曲第一樂章有一段長的慢板調子，鬱悶得很，猶如暴風驟雨前夕的寧靜，然後慢慢營造氣氛，最後才狂濤洶湧。第十二號交響曲則是一種音樂式的「白描」，把十月革命的過程從頭到尾表現了出來，比第十一號交響曲情緒更激昂。

　　我猜此曲「落選」的原因是其中沒有合唱，而第二和第三交響曲的最後樂章則由合唱團引吭高歌，頌揚革命。我翻看歌詞，實在肉麻、庸俗之至，而陳映真的小說語言早已超過它了，我甚至認為他的文字比起蕭斯塔高維契的音符更具震撼力！且看《趙南棟》中此曲的合唱部分如何展示出來﹕

　　「中板合唱聲部終於展開了。女高音、女低音、男高音和男低音渾厚寬宏的合唱聲，從地平線，從天際，帶著大讚頌、大宣說、大希望和大喜悅，從宇宙洪荒，從曠野和森林，從高山和平原，從黃金的收穫，從遮天蔽日的旗幟，蜂擁奔流，鷹飛虎躍而來。」真不得了！這簡直是史詩章法，但其中的意象卻又像是實畫對位電影蒙太奇手法，我從中感受到魯迅散文詩《頹敗線的顫動》的餘韻。

　　多年沒有見陳映真了，希望他現在的心情不像這首交響曲般沉重；也希望他早日康復，不久就可以共聚一堂，談談蕭斯塔高維契或文學理論。